看到下图中形式各样的“圈椅”，正在屏幕前阅读的你是否认为它出自于哪位中国大师之手呢？
▲以圈椅为灵感来源的“中国椅”系列
若要问原因，许多人肯定能不假思索地说出理由来：中国的家具文化博大精深，要在继承的基础上创新，肯定要对其文化了如指掌。除本国国民外，还有谁能做到呢？
但出乎绝大多数人意料的是，这些特点鲜明的“中国椅”其实都出自一名瑞典籍大师之手。
一名老外，和它的“中国椅”
上世纪四十年代，一名瑞典人设计了一款“中国椅”，风靡北美，荣膺年度爆款。短短几年后，同样由他设计、改良自中国圈椅的“The Round Chair”，凭借圆润流畅的线条，简约优雅的造型被美国权威杂志《室内设计》评价为“世界上最漂亮的椅子”。
在此后的数十年里，他设计的“中国椅”不断被邀请至纽约联合国大厦、巴黎联合国教科文组织大楼、华盛顿世界银行等知名场所里，成为一道靓丽的中式风景。
他的名字叫威格纳，一位喜爱中式古典家居文化的瑞典籍大师。
一把“中国椅”的诞生记
威格纳并非第一个爱上中式家具的外国人。早在16世纪，中国家具就由西方传教士带回欧洲，在上流社会掀起一股东方风格的室内装饰热潮。
德国艺术收藏家威尔汉姆.伍德就将最喜欢的画作《坐在明代椅上的丹麦商人》放进他的书里，文辞中充满了对明椅的喜爱与赞誉之情。
受此风潮的影响，威格纳自也对明式圈椅中情有独钟，但又希望注入新的时尚元素，与彼时崇尚厚重繁缛的设计风格形成对比。用他的话来说，“四条腿、一个座位、椅圈和扶手”，就足够了。
在此后的几年时间里，威格纳开始了他的艺术创作。
明代圈椅的代表，当以王世襄先生用作《明式家具珍赏》封面的明黄花梨透雕螭纹圈椅为最。其线条流畅，造型庄重，在保证通透的美感下将稳定做到了极致。
▲明 / 黄花梨透雕螭纹圈椅
瓦格纳借鉴了这种传统的天圆地方构造，但是提高了四条赶枨的位置，甚至去掉，扩大脚的活动空间，使人坐得更加舒适。其次，他缩短了扶手的长度，改为上小下大的造型。这种方式不仅节省了木料，且比西方惯用的曲木技术更完整地保留木头原本的自然品质。
紧接着，他将原本厚实的靠背板大胆地削减为通透的“Y字型”，线条型的简约设计让座椅变得更加富有现代感，却依然保留原本的人体力学结构，做到了实用性与设计感的完美结合。
▲威格纳与他的Y椅作品
最后，他将传统的纹饰一一舍弃，利用木材天然的纹理来呈现自然素雅的美感，将“简约”二字融汇贯通到了极致。而这种设计也被火热的市场证明是领先于时代的。
威格纳一生创作了500 余件座椅作品，这些“中国椅”无疑是最杰出的代表。由单一材料制作的经典作品，却体现了并不单一的价值，在全球无数经典案例中宁静地唱响一首首木质奏鸣曲。
致敬大师，经典永不过时
威格纳坚信，一件好的家具应该愉悦人的感官。他曾说，“对木材的喜爱是所有人类的共识，不管他来自何方，他都将不由自主地驻足于一块木材前触摸，并感受它散发出的芳香气息。”
由阅闲出品的这款“圈背式休闲椅”正为此所做。它以“Y型中国椅”为原型，造型圆婉优美，体态丰满劲健。
坐靠时可使人的臂膀都倚着圈形的扶手，并通过背后的两根圆柱支撑身体，去繁就简，亲和力十足，体感舒适。
椅面由一根根方形柱排列而成，空灵优雅，透气舒适。椅腿直落于地，线条瘦硬，承重有力。
最为重要的是，座椅采用刺猬紫檀木制作。它独板不拼补，每一块原料都经过精挑细选，去白皮，仅用芯材，耐腐耐蚀，经久耐用。
通体来看，座椅简约时尚，线条流畅，造型明快，是融汇了传统与现代的经典佳作，必能给家居生活添加一道靓丽的风景。
